Shop

Arts du Nigéria central revisités. Mumuye et peuples environnants

79.00

In voorgaande studies wees Jan Strybol er op dat de beeldhouwkunst in Noord-Nigeria – in tegenstelling tot wat doorgaans aangenomen wordt – een grote bloei kende. Houtsculpturen trof men zowat overal aan, met uitzondering van een gedeelte van het Hoge Noorden. In deze studie onderzoekt de auteur vooreerst de sculpturale tradities van een aantal volkeren in Centraal-Nigeria, meer bepaald van het Jos-Plateau en van de vallei van de Midden-Benue tot aan het brongebied van de Taraba-rivier. Deze volkeren kan men omschrijven als niet-gecentraliseerde gemeenschappen waar voornamelijk kunst in vergankelijke materialen geproduceerd werd door deeltijdse specialisten, in tegenstelling tot de gecentraliseerde rijken in het Zuiden (Ife, Benin) waar voltijdse specialisten complexe kunstvoorwerpen creëerden in duurzame materialen (steen, brons, ijzer).

De bij liefhebbers van Afrikaanse kunst wellicht meest bekende etnische groep in de regio van de Midden-Benue zijn de Mumuye. Sinds het einde van de vorige eeuw zijn de traditionele riten van de Mumuye ten gevolge van het oprukken van de wereldgodsdiensten in snel tempo verdwenen en met hen het in Europa en Amerika zozeer bewonderde Mumuye beeldhouwwerk.

Naast houtsculptuur besteedt Jan Strybol ook aandacht aan voorwerpen in brons, ijzer, terracotta en andere materialen. Deze kunstvormen zijn tot nog toe zeer onderbelicht en ondertussen bijna volledig verdwenen. Tot slot gaat de auteur ook dieper in op enkele artistieke verwezenlijkingen van een aantal weinig bekende restgroepen binnen het Mumuye-territorium, die op een rijke kunsttraditie kunnen bogen.

 

28 x 21 cm

192 p, harde kaft

Franse editie: 978-90-5856-693-5

Ook beschikbaar in het Engels: 978-90-5856-703-1

 

Belgian Street Art Today

49.90

Met Belgian Street Art Today verschijnt voor het eerst een overzicht van het werk van enkele van Belgiës meest gerenommeerde eigentijdse street art en graffiti kunstenaars. Onder de zorgvuldig selectie van 49 artiesten vinden we een aantal grote namen die ook wereldwijd al werden opgepikt, zoals Roa, Djoels, Dzia, Jaune, Mata One, 2 Dirty, Bué The Warrior, Zenith… Een aantal van onze beste street artists worden zelfs door prestigieuze buitenlandse galerijen vertegenwoordigd.
Alle street en graffiti artists worden in dit boek kort geïntroduceerd en sprekend in beeld gebracht met een uitgelezen selectie van hun werk. De selectie wordt voorafgegaan door een korte historiek van graffiti en street art en een nooit eerder gepubliceerd overzicht van street art en graffiti projecten en tours in België. Een must have dus, voor kunstliefhebbers op zoek naar insider tips en unieke experiences. Meer dan twee jaar lang doorkruiste fotograaf Vincent Willems het land op zoek naar de meest spectaculaire interventies en murals. Het resultaat is ronduit verbluffend!

 

26 x 21 cm

240 pagina’s, hard cover

Engelse editie

Château Jemeppe

79.90

‘Ebony and Ivory’. Het is de titel van een prachtig nummer uit 1982, geschreven door Paul McCartney en Stevie Wonder. De titel verwijst naar de ivoor-witte en ebbenhout-zwarte toetsen van een piano, die harmonieus naast elkaar bestaan. Het was inspiratie voor deze boekcover over het magische Château Jemeppe. Een betoverend kasteel waar Sam Baro – eigenaar en in zijn hart zelf muzikant – in het bijzonder fier op is.

 

Dit boek probeert het buitengewone gevoel over te brengen dat je krijgt wanneer je zelf op het kasteeldomein bent. Laat je meevoeren op het ritme van 800 jaar uitermate fascinerende kasteelgeschiedenis en bijzonder ambitieuze toekomstplannen, met een streepje muziek.

 

38 x 27 cm

240 pagina’s, hardcover

Tweetalige uitgave: Nederlands/Frans

Ikebana. Opposites Attract

65.00

Onze wereld is voor een groot deel gestoeld op tegenstellingen die we ijverig in balans proberen te brengen én houden. Contrasten, tegenstellingen en verschillen maken het leven boeiend, ook al is het bewaren van een evenwicht tussen twee tegengestelde krachten niet altijd eenvoudig. Bloemsierkunst, en Ikebana in het bijzonder, is vaak al een evenwichtsoefening op zich. Ikebana streeft naar harmonie tussen rechte en gebogen lijnen, naar een juist evenwicht tussen het wegnemen en toevoegen van elementen, een middenweg tussen het naleven van de regels en het breken ervan. Opposites Attract gebruikt het idee van tegenstellingof contrastals uitgangspunt. Vertrekkend van een antoniemenpaar maken meer dan 150 internationale ikebanisten telkens inspirerende en confronterende schikkingen. De verschillende manieren waarop deze contrasten in natuurlijke materialen worden vertaald, getuigen niet alleen van de creativiteit en vindingrijkheid van de kunstenaars maar ook van de onuitputtelijke mogelijkheden van Ikebana.  

 

29 x 24 cm

256 p, hard cover

Engelstalige uitgave

Leave the Light on

79.00

Met dit boek brengt Annelore Desmet een ode aan de vrouw. Elke vrouw. Haar beelden zijn zoals poëzie zonder woorden, maar hun schoonheid gaat verder dan het mooie plaatje. Suggestief en mysterieus vertellen ze een verhaal van authenticiteit, verleiding en vrouwelijke kracht.
Annelore Desmet weet als geen ander hoe ze onder de huid van haar modellen moet kruipen, hoe ze in één trefzekere klik en met het licht als bondgenoot, de essentie kan vatten. Voor Annelore is fotograferen een intuïtief proces, waarbij ze zich laat meedrijven op haar gevoel en het moment, of zoals Henri Cartier-Bresson het ooit zei: It is an illusion that photos are made with the camera… they are made with the eye, heart and head.

 

38 x 26,7 cm

144 pagina’s, hardcover

Drietalige uitgave: Nederlands, Frans, Engels

Poésie florale en Normandie / Floral Poetry in Normandy

45.00

Voor dit boek creëerde Cédric Deshayes, finalist Meilleur Ouvrier de France en vice-kampioen Bloemsierkunst van Frankrijk (2019), een aantal unieke florale creaties die hij liet fotograferen op plaatsen die essentieel zijn voor de geschiedenis van zijn prachtige geboortestreek, Normandië.

 

Meer dan 50 exquise bloemstukken, een demonstratie van verschillende technieken, werden gemaakt voor 35 locaties verspreid over de vijf departementen van Normandië. Cédric, zijn team en fotograaf Jean François Lange reisden door de regio, in elk van de vier de seizoenen, om het bloemwerk te presenteren op prestigieuze locaties zoals de kathedraal van Rouen, het Palais de la Bénédictine, Château de Tilly, Château de Carrouges, de steden Êtretat en Honfleur, de Cidrerie des Hauts-Vents, de Abbaye du Bec-Hellouin en de Mont Saint-Michel, om er maar een paar te noemen, en op die manier ook het rijke culturele erfgoed van Frankrijk, en Normandië in het bijzonder, in de kijker te zetten.

 

Het resultaat is ronduit adembenemend.

 

144 pagina’s, hardcover

33,5 x 24,5 cm

Tweetalige uitgave: Frans/Engels

Wijnland Duitsland. Geheel herziene derde druk

49.95

Gerd Brabant en Marc Roovers hebben met Wijnland Duitsland een uniek naslagwerk geschreven. Een inspirerend boek, dat niet alleen heel wat achtergrond biedt over de wetgeving, de geschiedenis en de regio’s, maar ook elk wijngebied afzonderlijk belicht. Je vindt er specifieke informatie om elke wijnregio te doorgronden en portretten van wijnbouwers en persoon-lijkheden die hen in al die jaren hebben geïnspireerd. Voor de wijntoerist of wandelaar bevat het boek wijnwandeltips, adressen van aanbevolen domeinen, restaurants en hotels. De auteurs spreken vanuit een rijke ervaring, hun teksten zijn doorspekt met anekdotes en leuke weetjes. Uit elke bladzijde blijkt hun passie en liefde voor Duitse wijnen. Kortom, een heerlijk boek om Duitsland als wijnland te begrijpen en te beleven.

Nooit eerder werd het wijnland Duitsland zo uitgebreid en smaakvol in kaart en beeld gebracht. Een niet te missen naslagwerk voor wijnliefhebbers en sommeliers!

 

Geheel herziene derde druk (juni 2023)
26 x 21 cm
424 pagina’s, hardcover
Nederlandstalige editie

Vloethemveld. Verborgen parel

45.00

Talloze bezoekers beschouwen Vloethemveld als een verborgen parel, maar ook voor veel inwoners van het Brugse Ommeland heeft dit bos- en natuurgebied in het West-Vlaamse Zedelgem en Jabbeke nog lang niet al zijn geheimen prijsgegeven. Dit gevarieerde landschap met bos, heide, graslanden en vennen heeft een rijk cultuurhistorisch verleden, waarin onder meer de graaf van Vlaanderen, het Sint-Jans-hospitaal van Brugge, de schaapsboerderijen uit de omgeving en beide wereldoorlogen een belangrijke rol spelen. Na de Eerste Wereldoorlog lag in Vloethemveld een belangrijk munitiedepot, en van 1944 tot 1946 was er een Brits krijgsgevangenenkamp, het grootste in België en samen met dat in Jabbeke zelfs van Europa.

 

Die combinatie van Europese topnatuur, militair erfgoed en kunstwerken van krijgsgevangenen is uniek voor Vlaanderen, België en zelfs Europa. Met deze bijzondere uitgave waaraan meer dan twee jaar werd gewerkt, wandel je door het verleden en heden van het Vloethemveld. Je ontdekt de vele gezichten van het natuurgebied door de ogen van archeologen, geografen, heemkundigen, geschiedkundigen, militairen, bosbouwers, biologen, vrijwilligers en liefhebbers.

 

Een grote groep onderzoekers uit verschillende vakgebieden doen hun verhaal. Alle auteurs en fotografen zijn elk op hun unieke manier met het natuurgebied verbonden. Vloethemveld, verborgen parel is het eerste boek dat een gedetailleerd overzicht biedt van het natuurgebied in al zijn aspecten, met veel nooit eerder gepubliceerd archiefmateriaal en schitterende foto’s.

Een onmisbaar en boeiend naslagwerk voor natuur- en erfgoedliefhebbers.

 

26 x 21 cm

240 pagina’s, hard cover

Nederlandstalige uitgave

 

L’Art de vivre en Provence. Arles, Les Alpilles & La Camargue

115.00

Zijn zoektocht naar culinaire topadressen bracht fotograaf Henk van Cauwenbergh naar de streek die hem meer dan dertig jaar geleden al in vervoering bracht. Tijdens de onvergetelijke jaren die hij doorbracht bij de beroemde modefotograaf Peter Lindbergh verloor hij zijn hart aan de Provence. 

Henk van Cauwenbergh toont ons de pure en ongerepte Camargue, het romantische landschap van de Alpilles, de grillige schoonheid van de rotsformaties van Les Baux en niet te vergeten Arles, die prachtige historische kunststad die zoveel te bieden heeft.

 

Een reis vol geuren en kleuren. 

Adressen die passie ademen. 

Plaatsen die doen dromen. 

 

44 x 31 cm

176 pagina’s, hard cover

Tweetalige editie: Frans/Engels

Kinsoen

65.00

Net als de andere Brugse kunstenaars uit de neoclassicistische periode die in Parijs en elders met succes een loopbaan hebben uitgebouwd, was François Kinsoen of ‘Kinson’, zoals hij in Frankrijk signeerde, een discrete figuur die lange tijd tussen de plooien van de Belgische en Franse kunstgeschiedenis verborgen is gebleven. François Kinsoen bouwde een schitterende carrière uit als gepolijst hof- en societyportrettist van onder andere de Franse keizerlijke familie en van de koninklijke Bourbondynastie, van oude en nieuwe aristocraten, burgers en nijvere pre-kapitalisten, legerofficieren en politici en zelfs van kunstenaars en zangeressen. Toen de portretschilderkunst en zeker de sublimerende en verfijnde manier van werken van Kinsoen midden 19de eeuw door critici als voorbijgestreefd en onnatuurlijk werd gezien, werden de indrukwekkende portretten van Kinsoen voorwerp van algemene minachting. Deze eens zo gevierde kunstenaar werd zo een onbeduidende voetnoot in de Europese kunstgeschiedenis.
Schoorvoetend kondigt zich vandaag, een vernieuwde belangstelling aan voor zijn werk. Sinds enkele decennia duiken op tentoonstellingen, op de internationale kunstmarkt en in veilinghuizen geregeld portretten van zijn hand op. De hamerprijs voor heel wat van zijn werken gaat crescendo. Een eerherstel van Kinsoen en zijn portretkunst dringt zich op. Daartoe is een herontdekking nodig van zijn boeiende carrière, samen met een onbevooroordeelde belangstelling voor zijn typische werkmethode, een nieuwe appreciatie van het Kinsoen schoonheidsideaal en een blijvende (her)waardering van zijn enorme productie. Met dit pionierswerk van auteur Daniël De Clerck is alvast een eerste stap gezet.

 

30 x 24 cm
Nederlandse editie
208 pagina’s, hard cover
+200 illustraties
Ook beschikbaar in het Frans: Kinson

Vivre avec les esprits. Culture matérielle chamanique en Mongolie

65.00

Dit boek nodigt de lezer uit om de rijke, zeer gevarieerde en – in onze ogen – zelfs uitbundige Mongoolse sjamanistische materiële cultuur te ontdekken. Mongolië is, samen met Siberië, een van de landen waar het sjamanenkostuum de meest opvallende uiting van het sjamanisme is. Deze kostuums en de sjamanistische voorwerpen zijn zeer belangrijke elementen in het sjamanistische denken aangezien deze ‘geestengewaden’ de sjamaan in staat stellen om contact te maken met voogdijgeesten en sjamanistische godheden. Het kostuum van de sjamaan geeft dus uitdrukking aan de persoonlijke band van de sjamaan met het spirituele universum. Elk sjamanenkostuum is uniek: het weerspiegelt de geschiedenis van zijn eigenaar, zijn rituelen, zijn ervaring, zijn successen en zijn relatie met de geesten. Dit boek bevat een uitgebreide en unieke collectie sjamanistische kostuums, waarvan sommige tentoongesteld zijn geweest in gerenommeerde musea of nog steeds deel uitmaken van hun permanente collectie. De lezer vindt er ook een mooie selectie sjamanistische attributen zoals trommels, scepters, pijlen, maskers, amuletten, afgoden (ongod of geestenhouders)…

 

29,5 x 24 cm

152 p, harde kaft

Tweetalige uitgave: Frans/Engels

Spreken met het licht. Leven en werk van Adelin De Craene

50.00

Adelin De Craene (°1951), lesgever in het kunstonderwijs, was ook zelf levenslang als beeldhouwer actief. Spreken met het licht volgt hem doorheen zijn ontwikkelingsgang en peilt naar zijn inzichten als kunstenaar. De lezer leert hem kennen als een gedreven zoeker naar authenticiteit en als een begenadigd bewonderaar van schoonheid. Zijn oeuvre geeft subtiel en behoedzaam gestalte aan de waarden waar hij voor staat en laat de ingetogenheid van zijn omgeving als het ware kristalliseren in tastbare vormen. Deze monografie gaat in op de diverse thema’s van zijn werk en dialogeert, in woord en beeld, met een boeiende persoonlijkheid. De teksten zijn van de hand van Johan van Iseghem (°1952), emeritus hoogleraar. Hij doceerde Nederlandse literatuur en taaldidactiek aan de KU Leuven en de KULAK. In opdracht van o.m. de steden Brugge en Kortrijk en het Letterenhuis te Antwerpen werkte hij tentoonstellingen uit over literaire auteurs.

 

30 x 24,5 cm, 192 p.

hard cover met stofwikkel

150 illustraties

Nederlandstalige uitgave

Lux Aeterna

50.00

Kunstenares Ellen Marie grijpt terug naar de ambachtelijkheid van oude meesters. Dat leerde ze niet aan de Willem De Kooning Academie waar ze eerst studeerde, maar aan de Barcelona Academy of Art, waar ze traditionele teken- en schildertechnieken kreeg onderwezen. Nu heeft ze een eigen studio in Barcelona en geeft ze er les aan de Academy. Lux Aeterna, ‘Eeuwig Licht’ is een reeks van 57 schilderijen waarin ze het proces volgt van een dansende man op weg naar zelfverwezenlijking, de hoogste der menselijke behoeften. In het eerste deel treffen we hem aan kronkelend van zielenpijn, getormenteerd doordat een blinddoek hem belet het licht dat hem omringt, waar te nemen. In deel twee valt de blinddoek af en komt er geleidelijk een dans op gang. Er ontstaat een dialoog tussen het licht dat op zijn lichaam valt en het onzichtbare licht, de levenskracht die van binnenuit opwelt, eerst ingetogen daarna steeds woester. In het derde deel spatten de klodders verf van het doek. De vorm valt meer en meer uit elkaar en transmuteert tot een onherkenbare massa waar nog slechts de suggestie van een figuur in zit. In het vierde deel ten slotte, vindt de man na een lange eenzame tocht verwantschap bij gelijkgestemde zielen die baden in het goddelijke licht. Dit verhaal verbeeldt de innerlijke zoektocht van de kunstenares naar Waarheid, Licht en Vrijheid. Kunstrecensent Koen Van Damme (The Art Couch) schreef vijf gedichten bij dit bijzondere werk.

 

29 x 24 cm

144 pagina’s, hard cover met halflinnen band

Tweetalige uitgave: NL en ENG

Kinson

65.00

Franciscus Kinsoen (alias François Kinson) (1770-1839), élève accompli de l’Académie de Bruges et portraitiste prometteur, se rendit vers 1795 à Paris pour tenter sa chance en tant que jeune artiste dans l’ombre des plus grands maîtres néoclassiques français.

Une rencontre fortuite avec l’influente Madame Campan fut le début inattendu d’une brillante carrière, grâce à une présentation très remarquée à de nombreux membres et intimes du clan Bonaparte et qui culmina avec sa nomination comme peintre de la cour de Jérôme Bonaparte en Westphalie en 1809. Après 1815, Kinson trouva rapidement la faveur de la nouvelle dynastie des Bourbons, ce qui lui permet de compter le duc d’Angoulême et la duchesse de Berry parmi ses admirateurs. Parallèlement, la noblesse internationale et les citoyens fortunés faisaient partie de sa clientèle régulière.

Avec son art du portrait raffiné, gracieux et brillant, il est resté l’artiste préféré du beau monde parisien, jusqu’à ce que son style devienne la cible de certains critiques d’art établis, à tel point que ceux-ci réussirent à bannir son œuvre et son nom de l’histoire de l’art.

Récemment, la beauté de ses portraits a été redécouverte et des tableaux qui restaient longtemps cachés ont soudainement réapparu dans des salles de vente et des expositions. Le présent ouvrage tente de sauver Kinson de l’oubli.

 

30 x 24 cm

Edition française

208 pages, couverture rigide

+200 illustrations

Aussi disponible en néerlandais: Kinsoen

Les / The Tshokwe

45.00

De Tshokwe is een van de voornaamste volken en culturen van Centraal-Afrika, waar ze al zes eeuwen lang aanwezig zijn op de grens met Zambia, Angola en de Democratische Republiek Congo. Hun gestructureerde sociale organisatie verschafte hun een militair en commercieel voordeel.
Dankzij deze dominante positie hebben zij een artistiek erfgoed ontwikkeld dat geleidelijk hun belangrijkste identiteitsfactor werd.
Vandaag zijn er twee miljoen Tshokwe, waarvan de helft in Congo DRC woont. Het volk blijft zijn bestaanswil via zijn cultuur doen gelden. De kracht van hun kunst wordt internationaal erkend. Dit naslagwerk laat ons het dagelijkse leven van de Tshokwe ontdekken, maar ook hun ambachten, de symboliek van hun maskers, de kracht van hun riten en volksfeesten. Het doet ons begrijpen hoe hun gehechtheid aan traditie hen helpt een koers uit te stippelen voor de toekomst.
Auteur Angelo Turconi fotografeert al meer dan vijftig jaar de kunst, cultuur en tradities van de DRC.

 

192 pagina’s

33,5 x 24 cm, hard cover

International Floral Art 2021-’22

59.90

International Floral Art 2021/2022 is het resultaat een zorgvuldige selectie van topwerk van de hand van honderden wereldvermaarde bloemsierkunstenaars. Het boek vormt een unieke inspiratiebron, een weelderige ode aan de natuur en de grenzeloze menselijke creativiteit.

Meer dan 130 floral designers laten hun verbeelding de vrije loop en verkennen de grenzen van het ambacht om ons te laten genieten van het onverwachte. Zowel gevestigde bloemsierkunstenaars als de nieuwe generatie topfloristen verbazen en verleiden met spectaculaire creaties die getuigen van een sterke artistieke visie, groot vakmanschap en een hoge mate van maatschappelijke betrokkenheid.

International Floral Art 2021/2022, het negende volume in de reeks, werd opnieuw een prachtig koffietafelboek met meer dan 240 designs die de verbeelding prikkelen.

 

172 pagina’s

29 x 24 cm, hard cover

 

1 2 13