In 1967 werd de vzw Interieur opgericht met als doel een tweejaarlijks evenement te organiseren om het hedendaagse meubel te promotoen. er werd resoluut voor een andere weg gekozen dan de traditionele beurezen. in een indrukwekkende expohal, gebouwd in opmerkelijke houten De Coene spanten, vond een jaar later de eerste Interieur Biënnale plaats.
Limited edition design is hot. Maar is hier nog wel sprake van design? Of is met deze creaties de grens met kunst bereikt, zelfs overschreden? Sommige critici verkiezen de middenweg en hebben het over designart.
De Limburgse juweelontwerpster Iris Mondelaers (1973) tast vakkundig de grenzen van de edelsmeedkunst af. Vooral gekend voor haar florale werken, experimenteert Mondelaers met materialen zoals goud en zilver en vaak in combinatie met halfedelstenen, diamenten en parels. Haar juwelen zijn veelzijdig, de ene keer speels, de andere keer strakker, maar steeds ontegensprekelijk vrouwelijk.
Design Vlaanderen organiseert in het najaar van 2010 voor de 6e keer de Design Triënnale. Het thema van deze editie is het maatschappelijke belang van design in België. Er wordt onderzocht hoe design, via zijn impact op de fundamentele behoeftes van de mens, onze levenswijze kan beïnvloeden.
De tentoonstelling Label-design.be – Design in Belgium after 2000 is een initiatief van het museum Grand-Hornu Images, Design Vlaanderen en de vzw Pro Materia, naar aanleiding van de viering van 175 jaar België. Vermits Belgian design de laatste jaren tot een waar begrip is uitgegroeid, wordt met heel veel belangstelling naar dit unieke overzicht uitgekeken. Niet minder dan 130 Belgische ontwerpers, geselecteerd door een internationale jury, zullen er hun sterkste en meest recente product of environmental designs voorstellen.
De tentoonstellingscatalogus SuperStories vormt de boeiende neerslag van dit dynamische kunstproject. Het boek geeft niet enkel de tentoongestelde werken weer, maar besteedt in breder verband aandacht aan de verhoudingen tussen de verschillende beeldende disciplines.
Futurotextiles 3 stelt de textielwereld voor in al zijn onvoorstelbare diversiteit, van vezel tot weefproces, composietmaterialen en non-woven.
Nieuwe producten zijn cruciaal om de wereldwijde concurrentie aan te gaan. Productinnovatie is een dynamisch proces van snel evoluerende technologieën, veeleisende gebruikers en scherpe concurrentie. Productontwikkeling en industrieel design vergen een multidisciplinaire en geïntegreerde aanpak. Creativiteit, samenwerking, planning en een hoog X-factor gehalte zijn de sleutels tot succes.
Dit boek verschijnt naar aanleiding van een overzichtstentoonstelling over Charles Kaisin in Grand Hornu Images tijdens de zomer van 2009. Het biedt een volledig overzicht van het werk van deze algemeen erkende en veelzijdige Belgische designer.
Het agentschap Droog Design werd in 1999 in Nederland door Renny Ramakers en Gijs Bakker in het leven geroepen. Dit ware ideeën- en experimentenlab, dat zich toelegt op verkoop en industriële productie van mooi vormgegeven voorwerpen, koppelt het nuttige aan het aangename of fantasierijke, door gebruiksvoorwerpen te doen herleven, te recycleren of bestaande te heroriënteren.
We staan er nauwelijks bij stil, maar we gebruiken ze elke dag. We spelen, werken, sporten, vliegen, eten, bouwen… ermee. Composietmaterialen vind je werkelijk overal terug: denken we slechts aan ski’s, surfplanken, motorhelmen, kano’s, racefietsen… Maar ook de Formule 1-wereld, de auto- en motorindustrie in het algemeen, de ruimtevaart en vliegtuigbouw, de bouwnijverheid, het leger en de medische wereld kunnen niet zonder. Het ontstaan en de ontwikkeling van composietmaterialen zijn echter nauwelijks bekend.
In dit boek wordt deze onstuitbare trend voor het eerst in kaart gebracht en geduid. Een unieke state of the art.
Het centrale thema van het boek Human Cities: Celebrating public space is de openbare ruimte. Dit thema wordt zowel vanuit een theoretische, een praktische als een artistieke invalshoek benaderd.
Toen de kerk vanaf de jaren zestig minder als opdrachtgever optrad, ging Michel Martens, steeds evenzeer geboeid door het licht, op zoek naar de reflecterende mogelijkheden van glas, spiegel of zilverpapier. Daaruit zouden eerst glascollages en reflexieven , later reliëfs en tenslotte als hoogtepunt de glassculpturen ontstaan.
Ter gelegenheid van een belangrijke tentoonstelling in het Design museum Gent in de zomer van 2005 verschijnt dit referentiewerk over veertig jaar Tupperware in Europa.
