Shop

Arts du Nigéria central revisités. Mumuye et peuples environnants

79.00

In voorgaande studies wees Jan Strybol er op dat de beeldhouwkunst in Noord-Nigeria – in tegenstelling tot wat doorgaans aangenomen wordt – een grote bloei kende. Houtsculpturen trof men zowat overal aan, met uitzondering van een gedeelte van het Hoge Noorden. In deze studie onderzoekt de auteur vooreerst de sculpturale tradities van een aantal volkeren in Centraal-Nigeria, meer bepaald van het Jos-Plateau en van de vallei van de Midden-Benue tot aan het brongebied van de Taraba-rivier. Deze volkeren kan men omschrijven als niet-gecentraliseerde gemeenschappen waar voornamelijk kunst in vergankelijke materialen geproduceerd werd door deeltijdse specialisten, in tegenstelling tot de gecentraliseerde rijken in het Zuiden (Ife, Benin) waar voltijdse specialisten complexe kunstvoorwerpen creëerden in duurzame materialen (steen, brons, ijzer).

De bij liefhebbers van Afrikaanse kunst wellicht meest bekende etnische groep in de regio van de Midden-Benue zijn de Mumuye. Sinds het einde van de vorige eeuw zijn de traditionele riten van de Mumuye ten gevolge van het oprukken van de wereldgodsdiensten in snel tempo verdwenen en met hen het in Europa en Amerika zozeer bewonderde Mumuye beeldhouwwerk.

Naast houtsculptuur besteedt Jan Strybol ook aandacht aan voorwerpen in brons, ijzer, terracotta en andere materialen. Deze kunstvormen zijn tot nog toe zeer onderbelicht en ondertussen bijna volledig verdwenen. Tot slot gaat de auteur ook dieper in op enkele artistieke verwezenlijkingen van een aantal weinig bekende restgroepen binnen het Mumuye-territorium, die op een rijke kunsttraditie kunnen bogen.

 

28 x 21 cm

192 p, harde kaft

Franse editie: 978-90-5856-693-5

Ook beschikbaar in het Engels: 978-90-5856-703-1

 

Château Jemeppe

79.90

‘Ebony and Ivory’. Het is de titel van een prachtig nummer uit 1982, geschreven door Paul McCartney en Stevie Wonder. De titel verwijst naar de ivoor-witte en ebbenhout-zwarte toetsen van een piano, die harmonieus naast elkaar bestaan. Het was inspiratie voor deze boekcover over het magische Château Jemeppe. Een betoverend kasteel waar Sam Baro – eigenaar en in zijn hart zelf muzikant – in het bijzonder fier op is.

 

Dit boek probeert het buitengewone gevoel over te brengen dat je krijgt wanneer je zelf op het kasteeldomein bent. Laat je meevoeren op het ritme van 800 jaar uitermate fascinerende kasteelgeschiedenis en bijzonder ambitieuze toekomstplannen, met een streepje muziek.

 

38 x 27 cm

240 pagina’s, hardcover

Tweetalige uitgave: Nederlands/Frans

Ikebana. Opposites Attract

65.00

Onze wereld is voor een groot deel gestoeld op tegenstellingen die we ijverig in balans proberen te brengen én houden. Contrasten, tegenstellingen en verschillen maken het leven boeiend, ook al is het bewaren van een evenwicht tussen twee tegengestelde krachten niet altijd eenvoudig. Bloemsierkunst, en Ikebana in het bijzonder, is vaak al een evenwichtsoefening op zich. Ikebana streeft naar harmonie tussen rechte en gebogen lijnen, naar een juist evenwicht tussen het wegnemen en toevoegen van elementen, een middenweg tussen het naleven van de regels en het breken ervan. Opposites Attract gebruikt het idee van tegenstellingof contrastals uitgangspunt. Vertrekkend van een antoniemenpaar maken meer dan 150 internationale ikebanisten telkens inspirerende en confronterende schikkingen. De verschillende manieren waarop deze contrasten in natuurlijke materialen worden vertaald, getuigen niet alleen van de creativiteit en vindingrijkheid van de kunstenaars maar ook van de onuitputtelijke mogelijkheden van Ikebana.  

 

29 x 24 cm

256 p, hard cover

Engelstalige uitgave

Leave the Light on

79.00

Met dit boek brengt Annelore Desmet een ode aan de vrouw. Elke vrouw. Haar beelden zijn zoals poëzie zonder woorden, maar hun schoonheid gaat verder dan het mooie plaatje. Suggestief en mysterieus vertellen ze een verhaal van authenticiteit, verleiding en vrouwelijke kracht.
Annelore Desmet weet als geen ander hoe ze onder de huid van haar modellen moet kruipen, hoe ze in één trefzekere klik en met het licht als bondgenoot, de essentie kan vatten. Voor Annelore is fotograferen een intuïtief proces, waarbij ze zich laat meedrijven op haar gevoel en het moment, of zoals Henri Cartier-Bresson het ooit zei: It is an illusion that photos are made with the camera… they are made with the eye, heart and head.

 

38 x 26,7 cm

144 pagina’s, hardcover

Drietalige uitgave: Nederlands, Frans, Engels

Kinsoen

65.00

Net als de andere Brugse kunstenaars uit de neoclassicistische periode die in Parijs en elders met succes een loopbaan hebben uitgebouwd, was François Kinsoen of ‘Kinson’, zoals hij in Frankrijk signeerde, een discrete figuur die lange tijd tussen de plooien van de Belgische en Franse kunstgeschiedenis verborgen is gebleven. François Kinsoen bouwde een schitterende carrière uit als gepolijst hof- en societyportrettist van onder andere de Franse keizerlijke familie en van de koninklijke Bourbondynastie, van oude en nieuwe aristocraten, burgers en nijvere pre-kapitalisten, legerofficieren en politici en zelfs van kunstenaars en zangeressen. Toen de portretschilderkunst en zeker de sublimerende en verfijnde manier van werken van Kinsoen midden 19de eeuw door critici als voorbijgestreefd en onnatuurlijk werd gezien, werden de indrukwekkende portretten van Kinsoen voorwerp van algemene minachting. Deze eens zo gevierde kunstenaar werd zo een onbeduidende voetnoot in de Europese kunstgeschiedenis.
Schoorvoetend kondigt zich vandaag, een vernieuwde belangstelling aan voor zijn werk. Sinds enkele decennia duiken op tentoonstellingen, op de internationale kunstmarkt en in veilinghuizen geregeld portretten van zijn hand op. De hamerprijs voor heel wat van zijn werken gaat crescendo. Een eerherstel van Kinsoen en zijn portretkunst dringt zich op. Daartoe is een herontdekking nodig van zijn boeiende carrière, samen met een onbevooroordeelde belangstelling voor zijn typische werkmethode, een nieuwe appreciatie van het Kinsoen schoonheidsideaal en een blijvende (her)waardering van zijn enorme productie. Met dit pionierswerk van auteur Daniël De Clerck is alvast een eerste stap gezet.

 

30 x 24 cm
Nederlandse editie
208 pagina’s, hard cover
+200 illustraties
Ook beschikbaar in het Frans: Kinson

Vivre avec les esprits. Culture matérielle chamanique en Mongolie

65.00

Dit boek nodigt de lezer uit om de rijke, zeer gevarieerde en – in onze ogen – zelfs uitbundige Mongoolse sjamanistische materiële cultuur te ontdekken. Mongolië is, samen met Siberië, een van de landen waar het sjamanenkostuum de meest opvallende uiting van het sjamanisme is. Deze kostuums en de sjamanistische voorwerpen zijn zeer belangrijke elementen in het sjamanistische denken aangezien deze ‘geestengewaden’ de sjamaan in staat stellen om contact te maken met voogdijgeesten en sjamanistische godheden. Het kostuum van de sjamaan geeft dus uitdrukking aan de persoonlijke band van de sjamaan met het spirituele universum. Elk sjamanenkostuum is uniek: het weerspiegelt de geschiedenis van zijn eigenaar, zijn rituelen, zijn ervaring, zijn successen en zijn relatie met de geesten. Dit boek bevat een uitgebreide en unieke collectie sjamanistische kostuums, waarvan sommige tentoongesteld zijn geweest in gerenommeerde musea of nog steeds deel uitmaken van hun permanente collectie. De lezer vindt er ook een mooie selectie sjamanistische attributen zoals trommels, scepters, pijlen, maskers, amuletten, afgoden (ongod of geestenhouders)…

 

29,5 x 24 cm

152 p, harde kaft

Tweetalige uitgave: Frans/Engels

Kinson

65.00

Franciscus Kinsoen (alias François Kinson) (1770-1839), élève accompli de l’Académie de Bruges et portraitiste prometteur, se rendit vers 1795 à Paris pour tenter sa chance en tant que jeune artiste dans l’ombre des plus grands maîtres néoclassiques français.

Une rencontre fortuite avec l’influente Madame Campan fut le début inattendu d’une brillante carrière, grâce à une présentation très remarquée à de nombreux membres et intimes du clan Bonaparte et qui culmina avec sa nomination comme peintre de la cour de Jérôme Bonaparte en Westphalie en 1809. Après 1815, Kinson trouva rapidement la faveur de la nouvelle dynastie des Bourbons, ce qui lui permet de compter le duc d’Angoulême et la duchesse de Berry parmi ses admirateurs. Parallèlement, la noblesse internationale et les citoyens fortunés faisaient partie de sa clientèle régulière.

Avec son art du portrait raffiné, gracieux et brillant, il est resté l’artiste préféré du beau monde parisien, jusqu’à ce que son style devienne la cible de certains critiques d’art établis, à tel point que ceux-ci réussirent à bannir son œuvre et son nom de l’histoire de l’art.

Récemment, la beauté de ses portraits a été redécouverte et des tableaux qui restaient longtemps cachés ont soudainement réapparu dans des salles de vente et des expositions. Le présent ouvrage tente de sauver Kinson de l’oubli.

 

30 x 24 cm

Edition française

208 pages, couverture rigide

+200 illustrations

Aussi disponible en néerlandais: Kinsoen

Creativity with Flowers. A Collection of Floral Recipes

65.00

Topfloristen Per Benjamin (SE) en Max van de Sluis (NL) delen hun uitgebreide kennis op het vlak van bloemsierkunst in dit vuistdikke receptenboek voor smaakvol en eigentijds bloemwerk. Stap-na-stap toveren ze boeketten, tafeldecoraties, schikkingen met snijbloemen maar ook met planten, bruidsboeketten, rouwwerk, spektakelstukken voor het interieur en feestelijke kerststukken uit hun vingers. Dit compilatieboek werd op verzoek van fans en studenten zorgvuldig samengesteld uit de verschillende delen van de populaire reeks Creativity with Flowers. Het beslaat een mooie mix van commercieel en artistiek werk, zodat zowel de hobbyist als de professional aan de slag kan. Daarnaast geven beide floristen ook een inkijk in hun interne keuken; hun manier van werken, inspiratiebronnen, denkproces en creativiteit om de lezer zo aan te zetten om meer te doen dan hun bloemwerk te kopiëren. Het uiteindelijke doel van dit boek is niet alleen het aanreiken van technieken, maar vooral floristen het zelfvertrouwen te geven om zich te ontwikkelen tot kunstenaars met een eigen stijl en een unieke artistieke persoonlijkheid.

Sculptures of the Nigerian Middle Belt

75.00

De twintigste-eeuwse etnografische literatuur heeft zich in hoofdzaak gefocust op de sculpturale tradities van de etnische groepen van Zuid-Nigeria, terwijl de meer noordelijke gebieden grotendeels terra incognita bleven. Daarin kwam verandering met een studie uit 2013 van Jan Strybol. Hij wees erop dat vele culturen in deze regio nog hun eigen specifieke sculpturale traditie hebben, althans tot kort geleden.

Elements

69.90

De Zweedse topflorist Per Benjamin won in 1997 de Zweedse kampioenschappen, in 2000 de Scandinavische kampioenschappen en werd in het voorjaar van 2002 wereldkampioen bloemsierkunst.

Durbuy – Une histoire d’hier, d’aujourd’hui et de demain. Een verhaal van ondernemen en beleven.

79.90

Durbuy, in het hart van de Belgische Ardennen, roept bij zowat ieder van ons dezelfde iconische beelden op: een romantisch ogend kasteel bovenop een rotspartij, een gezellig middeleeuws stadje met pittoreske straatjes en eeuwenoude huizen, het imposante Hotel Restaurant Le Sanglier des Ardennes met een onwrikbare gastronomische reputatie…

L’Art et le Sacré en Pays Mumuye

75.00

Malgré quelques recherches entreprises sur le terrain, nos connaissances sur le sacré chez les Mumuye restent embryonnaires. Chez tous ces groupes acéphales à caractère binaire et antinomique le complexe va constitue un champ sémantique fort varié dans lequel certains aspects sont accentués selon les circonstances. Le pouvoir religieux est lié à la force contenue dans des objets sacrés dont seuls les anciens sont les gardiens.

Herman van Nazareth. Schilder/Beeldhouwer

75.00

Graficus, beeldhouwer, schilder, ontwerper van wandtapijten,… het artistieke palmares van Herman van Nazareth, pseudoniem van Herman Van Aerden, munt uit in creatieve multidisciplinariteit en eigenzinnigheid. Zijn abstract-expressionistische beelden zijn vaak onbehouwen, ruw gekapt en krachtig geboetseerd, gezichtsloos maar met een eigen stem. Zijn vormentaal is sober en universeel en grijpt op dramatische wijze terug naar de oervormen.

Flower Stories

69.90

Jouni Seppänen is internationaal bekend als meesterflorist. Na zijn eerste boek Innovations stelt Jouni Seppänen zich in zijn nieuwe publicatie Flower Stories voor als een designer met een grote belangstelling voor mooie vrouwen, juwelen, Hairdesign, Haute couture en Finse geschiedenis.

1 2 4