Kunst

CoverOK.indd
Screenshot 2024-04-17 at 10.01.02
In winkelmand

Le Cercle des femmes peintres & Kiki Crêvecoeur

€29.95
By, ,

Le Cercle des femmes peintres & Kikie Crêvcœur laat de lezer kennismaken met het eerste vrouwelijke kunstenaarscollectief binnen de Belgische 19de eeuwse kunstwereld en geeft een actuele kijk op de productie van de groep door hun werk te bekijken door een hedendaagse bril in confrontatie met werk van kunstenares Kikie Crêvecœur.  Het boek onderzoekt de artistieke output van Le Cercle des femmes peintres (opgericht in Brussel in 1888), maar ook de organisatie van vier salons in het Musée Moderne in 1888, 1890, 1892 en 1893, waar de groep exposeerde in dezelfde zalen waar ook de bekendere groep Les XX hun werk tentoonstelden. Hoewel het niet mogelijk was om alle schilderijen terug te vinden die door de 79 leden op deze Salons werden tentoongesteld, presenteert het boek de werken van degenen die de meest productieve en succesvolle carrière hadden, op basis van hun zichtbaarheid op de Salons, medailles en onderscheidingen die ze ontvingen en de geldelijke waarde van de schilderijen. Doorheen de werken ontdekken we de thema’s die in hun schilderkunst primeerden: het schilderen van bloemen, het weergeven van hun visie op de maatschappij, de portrettraditie en de landschapsschilderkunst. De dialoog met het werk van de hedendaagse kunstenares Kikie Crêvecœur maakt het mogelijk om de thema’s te acualiseren en laten resoneren in onze tijd.

 

Dit boek verschijnt naar aanleiding van de gelijknamige tentoonstelling in het Musée Rops (Namen) van 13 april tot 8 september 2024.

 

112 pagina’s, softcover met flappen

28 x 24 cm

Taal: Frans

In winkelmand
2024SKB001_REBEL_GARDEN_COVER_DEF.indd
Screenshot 2024-04-17 at 09.51.54
In winkelmand

Rebel Garden

€35.00
By

Wat is de impact van de mens op de natuur, en wat zijn de gevolgen hiervan op onze omgeving?
De ambitieuze tentoonstelling Rebel Garden (van 13 april t.e.m 1 september 2024) breekt uit de traditionele museummuren en palmt maar liefst drie museumlocaties in. Oude en actuele kunst nemen de tumultueuze relatie tussen mens en natuur onder de loep en leggen de vinger op de pijnlijke wonde die klimaatcrisis heet. Het centrale thema ‘tuin’ – symbool voor verzorging, creatie en verzet – verbindt de drie locaties van Rebel Garden: het Groeningemuseum, het Gruuthusemuseum en het Museum Sint-Janshospitaal. Tuinen zijn lokale barometers van de staat van de planeet: ze zijn een deel van ons woonideaal en tegelijk een plek van verzet waar de gevolgen van ecologische veranderingen steeds zichtbaarder worden. Een ideaal vertrekpunt om onze complexe verhouding met de natuur af te toetsen. Rebel Garden snijdt uiterst actuele thema’s aan zoals de gevolgen van de klimaatopwarming, de zesde massa-extinctie en klimaatactivisme, de symbiose van de mens met de natuur en de relatie tussen de kunstenaar en de tuin.

 

Met werk van o.m. Allora & Calzadilla, Vaughn Bell, Joseph Beuys, Guillaume Bijl, Ross Bleckner, Gillian Brett, Dorota Buczkowska, Damien Cadio, Chih Chiu, David Claerbout, Christine Clinckx, Caroline Coolen, Peter De Cupere, Anuna De Wever, Daniël Dewaele, Lise Duclaux, Nick Ervinck, Tanya Goel, Joanna Hadjithomas & Khalil Joreige, Eckart Hahn, Paul Harfleet, Riitta Ikonen & Karoline Hjorth… en bijdragen van: Michel Dewilde, Valérie Trouet, prof. Dr. George McKay, Anuna De Wever en Philippe Daelemans.

 

160 pagina’s, softcover

28,5 x 24 cm

Tweetalige uitgave: Nederlands/Engels

In winkelmand
DEPELCHIN-CoverFront
In winkelmand

Hommage à Pan

€27.50
By,

Via de oude en mysterieuze figuur van de god Pan, onderzoekt de Belgische kunstenaar Peter Depelchin, geboren in Oostende in 1985, vragen omtrent hybriditeit en metamorfose die in ieder van ons sluimeren, soms goed verborgen in de diepste uithoeken van ons wezen. Rechtstreeks geïnspireerd door Félicien Rops (1833-1898), die zelf ook zijn erotische mythologie heeft gecreëerd, stelt deze eigentijdse kunstenaar zijn eigen goden en godinnen voor in een universum waar heden en verleden zit vermengen in een vrolijke wirwar van kleuren, vormen en materialen.

Ter gelegenheid van de tentoonstellingen in het museum en het kasteel van Félicien Rops (Namen en Thozée, België), bundelt deze catalogus tekeningen, foto’s, installaties en tableaux vivants die gemaakt zijn in een geest van vrijheid, om ‘deze hele heidense mythologie, die zo mooi is, zo openlijke amoureus, en die niemand ooit heeft aangedurfd, opnieuw te maken’, zoals Rops het in 1878 omschreef.

 

27 x 21 cm
80 pagina’s, soft cover
Tweetalige uitgave: FR/NL

In winkelmand
9789058567055_LES (DÉS)HABILLEUSES_COVER
In winkelmand

Les (Dés)habilleuses

€29.95
By

Voor Les (Dés)Habilleuses liet fotografe Eva Rossie zich inspireren door genderrollen en het Kasteel van Laarne. Kamer per kamer worden de vroegere bewoners van het kasteel visueel onderzocht door haar eigen lens. Daarbij fungeert de kleedster als spilfiguur: de panoptische bewakingscamera avant la lettre die tegelijk in een kwetsbare positie zat. Er wordt gespeeld met het contrast tussen zij die bedekken en blootgeven, zij die alles zien en horen, zij die klein gehouden worden en zij die vriendelijk bedanken voor de ketenen van het keurslijf. Rossies personages ondersteunen een hedendaagse kijk op de invulling van gender, zonder de geschiedenis uit het oog te verliezen. Want het is net deze geschiedenis die dienst doet als uitgangspunt om op zoek te gaan naar een alternatieve, hedendaagse blik op wat mensen mogen en kunnen zijn. Het resultaat zijn gelaagde foto’s die aandoen als film stills met een kwetsbaar randje.

 

30 x 24 cm

112 p, soft cover

Tweetalige uitgave: Nederlands / Engels

In winkelmand
Boyfriend_CVR
In winkelmand

My Boyfriend is Artsy, I am the Fashionista

€29.95
By,

Mode en kunst zijn zowel fysieke als psychologische instrumenten die onze identiteit bepalen in deze wereld. Ze brengen momenten van betovering en passie. Ontdek de romantische clash tussen kunst en mode in de vorm van een liefdesverhaal tussen een jonge galeriehouder en een fashionista en maak kennis met de ware aard van twee werelden die op het eerste zicht mijlenver uit elkaar lijken te liggen. Dit boek is een mix van fictie en non-fictie. Mode is actie. Kunst is een weerspiegeling van deze actie.
Auteurs Jessica Garnetti Khalaf en Leen Demeester brengen experts uit beide disciplines samen, waaronder 15 topontwerpers en kunstenaars.

 

144 pagina’s, hardcover

24,5 x 19 cm

Engelse uitgave

In winkelmand
TheCircusWeAre_Cover
TheCircusWeAre_BackCover
In winkelmand

The circus we are

€24.95
By,

L’ambition de ce livre est d’embarquer avec les artistes dans un voyage qui invite au plaisir, à la ré exion, à la rêverie et à l’émerveillement. Acrobates de l’imagination, les artistes – issus chacun d’un univers unique – nous poussent à une certaine agilité d’esprit, à la découverte de nouvelles perspectives et à la contemplation lucide du spectacle de la vie et du monde. L’art et le cirque : tous deux jouent un rôle non négligeable de trait d’union et ont le pouvoir de nous révéler collectivement l’essence même de notre humanité.

 

Joanna De Vos Commissaire d’exposition

 

NL

Ter gelegenheid van Namur en mai vinden in Namen drie prestigieuze tentoonstellingen plaats in de Delta, het Ropsmuseum en het TreM.a. De wereld van het circus wordt er verkend van de middeleeuwen tot nu, met speciale aandacht voor internationale hedendaagse kunstenaars, van wie sommigen speciaal voor de gelegenheid gecreëerde werken zullen presenteren.

 

Ik zal een acrobaat zijn en bij de clowns leven! Moge de nachtwind de tent waar ik zal bivakkeren,
geselen, maar moge het hemd waarin ik bevries van paars en glitter zijn!
Van tijd tot tijd droomde Félicien Rops ervan zijn artistieke carrière op te geven om in een woonwagen te gaan wonen in het gezelschap van circusartiesten. Hij roept deze wereld op in verschillende tekeningen en gravures.

 

Net als hij hebben andere kunstenaars deze inspirerende, kleurrijke en soms vreemde wereld geïllustreerd: Gustave Doré, Camille Van Camp, Théo Van Rysselberghe, Henri de Groux, enz. De tentoonstelling geeft aan de hand van werken, foto’s en documenten een overzicht van het soms moeilijke bestaan van deze artiesten die het publiek van de 19de eeuw lieten dromen en huiveren.

 

 

112 bladzijden, soft cover met flappen

Franse tekst met samenvatting in het Nederlands

+80 illustraties

 

In winkelmand
Roggeman_Kijken tot het donker wordt_CVR
Screen Shot 2022-05-25 at 10.39.22
In winkelmand

Fons Roggeman. Kijken tot het donker wordt

€35.00
By, , , ,

Kunstenaar Fons Roggeman schildert bijna 70 jaar en is nu in het winterseizoen van zijn leven gekomen. Hij is als het ware geboren met een passie voor kunst. Een andere richting uitgaan was ondenkbaar. Onverstoorbaar volgde hij zijn eigen pad, wars van commerciële motieven of bemoeienissen van galerijhouders. Er was zijn academische vorming waaruit zijn uitzonderlijke en snel bekroonde talent ontlook, gevolgd door bravoure waarmee hij met de verworven technieken als hemelbestormer te werk ging. Hij liet zich niet pinnen voor de rest van zijn kunstenaarsbestaan op één succesvolle vondst, zocht verder.

 

Op leeftijd gekomen werd hij geconfronteerd met ziekte, maar ook dat wist hij positief aan te wenden en te vertalen in een reeks knappe schilderijen waarvan deze uitgave getuigt. Maar ook na dit werk kwam opnieuw bezinning en evolutie.

 

Een geoefend toeschouwer merkt hoe een rode draad doorheen het oeuvre van Fons Roggeman gevormd wordt door zijn kunde om transparantie(s) weer te geven. Is het geen mooi orgelpunt van werk en leven dat hij nu een attente waarnemer is geworden van het vallen van de avond en de ‘Geheimnis’ van het duister?

 

Hij zal schilderen… tot het donker wordt.

 

29,5 x 24,5 cm
128 pagina’s, hard cover
Meertalige uitgave: NL, FR, ENG

In winkelmand
Aäron Willem_Extended Family_CVR
In winkelmand

Extended Family

€29.95
By, , , ,

Ik neem iedereen die een foto stuurt op in mijn Extended Family. In deze eindeloze reeks breek ik met de basisprincipes van het portret. In plaats van het herkenbaar afbeelden van de karaktertrekken van slechts één persoon schuif ik het begrip ‘open identiteit’ naar voor. Via Afrikaanse filosofie, Spinoza, Picasso, Thomas Hirschhorn en vele anderen kijk ik met nieuwe ogen naar liefde, (on)afhankelijkheid en identiteit. (Aäron Willem) 

Het werk van de Gentse kunstenaar Aäron Willem vertrekt meestal van de menselijke figuur, voornamelijk gezichten, maar steekt vaak ook de grens over naar het abstracte. Gedachten, observaties, concrete materie, expressie en toeval eisen in gelijke mate hun plek op. Hij ziet zichzelf als een kunstenaar van de synthese en integreert zoveel mogelijk in zijn werk in een hopeloze poging om het leven samen te vatten. 

Extended Family is een ode aan de menselijke complexiteit, van een kunstenaar met een niet te negeren achtergrond in de filosofie. Met teksten van curator Hans Martens, filosofe Valérie De Prycker en kunstenaars Anyuta Wiazemsky Snauwaert en Ben Benaouisse. 

 

27,2 x 20,7 cm

128 pagina’s, hard cover

 

In winkelmand
TRIENNALE_BRUGGE_2021_COVER
In winkelmand

Triënnale Brugge 2021: TraumA

€29.95

Met TraumA duikt Triënnale Brugge in de ‘uncanny’ geschiedenis en realiteit van Brugge. Historische lagen worden blootgelegd, vergeten of verborgen verhaallijnen besproken. Deze editie verkent de dunne lijn tussen droom en trauma, tussen paradijs en hel. Het speelt in op de verbeelding, op de pracht en de praal, maar ook op het ‘unheimliche’ dat er ondergronds aanwezig is. Want hoewel Brugge voor velen een droombestemming lijkt, sluimert er in deze picture-perfect-wereld ook armoede, eenzaamheid, vervuiling of angst.

Triënnale Brugge 2021: TraumA brengt aan de hand van artistieke en architecturale ingrepen ook de minder fraaie aspecten naar boven en laat ze deel worden van de beeldvorming van de stad. Ze creëert een meerstemmig discours, waar er ruimte is voor verbeelding, schoonheid, duisternis en complexiteit.
Een ruimte waar kunstenaars en architecten zowel de bühne als de stoffige coulissen kunnen verkennen. Triënnale Brugge 2021: TraumA balanceert tussen het aanwezige en het verborgene. Met een parcours van sculpturale, architecturale en organische creaties komt het tegemoet aan een viering van de veelzijdigheid en beweeglijkheid van deze stad.
Tussen privé en publiek.
Tussen droom en nachtmerrie.

176 p
hard cover
27 x 20 cm
Tweetalige editie: Engels/Nederlands

In winkelmand
COVERKatrienWindey
In winkelmand

Raak me

€27.95
By,

Katrien Windey schildert fotorealistisch. Ze schildert het onzegbare met het oog op het overbrengen van diepmenselijke gevoelens. Net zoals andere kunstvormen stelt de schilderkunst haar in staat om de breekbaarheid van het leven beter te hanteren. Ze schildert mensen met liefde, concentratie, precisie en geduld. Hun breekbaarheid en onvolmaaktheid alsook hun hoop en vreugde zorgen voor momenten van verstilling. Haar schilderijen suggereren intimiteit en kwetsbaarheid. De eeuwenoude klassieke glacis-techniek in meerdere transparante olieverflagen is haar ding. Zo plaatst ze zich in de traditie van de oude meesters.

Françoise Buylen schrijft van jongs af aan poëzie en kleine teksten. De schilderijen van Katrien Windey hebben haar geraakt. Vooral de ingetogenheid en de menselijkheid van de werken beroeren haar. Haar beelden roepen woorden op. In dit boek laat zij zich inspireren en gaat ze in interactie met elk van de schilderijen. Het resultaat is een kruisbestuiving tussen beeldkunst en poëzie.

In winkelmand
9789058566133
In winkelmand

Pia Burrick – Lines and Light

€27.95
By, ,

Het werk van Pia Burrick koketteert niet, maar vertelt. Verhalen en beelden die raken, ontroeren, soms ook verontrusten. Het kan worden opgedeeld in toegepast en vrij werk. Toegepast, op vraag gemaakt voor het interieur en ter aanvulling van bestaande elementen. Creaties, vooral glas-in-lood in de traditionele techniek maar met een hedendaagse vormgeving en bovenal in harmonie met de ruimte.

In winkelmand
1 2 … 5