Knokke-Heist is sinds 1880 uitgegroeid van twee kustdorpen en twee polderdorpen tot een kunstminnende badplaats met een hoog lifestyle gehalte. Schilders vonden van bij het begin van het impressionisme schoonheid en rust aan zee, in de onmetelijke duinvlakten en in de aangrenzende polderweiden.
Een prachtige monografie over het werk van Felix De Boeck (1898-1995), meester van de abstract kunst. Felix De Boeck is één van de weinigen die doorheen zijn artiestenloopbaan steeds gepeild heeft naar de ziel van de dingen.
Impressionisten in Knocke & Heyst verschijnt ter gelegenheid van de gelijknamige tentoonstelling in het cultureel centrum Scharpoord (van 24 november 2007 tot 20 januari 2008). Deze tentoonstelling omvat de periode 1870-1914 aan de hand van meer dan 200 schilderijen bijeengebracht uit privéverzamelingen en Belgische en Duitse musea.
Het Museum voor Schone Kunsten Oostende bezit veruit de belangrijkste collectie werken van de Oostendse kunstschilder Léon Spilliaert (1881-1946) in openbaar bezit. Het is een verzameling die sinds de jaren dertig van de vorige eeuw systematisch werd opgebouwd.
Octave Landuyt (Gent, 1922), schilder, graveur, beeldhouwer, designer, ontwerper van toneeldecors, juwelen en wandtapijten, behaalde vele prijzen voor zijn plastisch oeuvre en voor industrieel design. Zijn werken zijn te vinden in talrijke binnen- en buitenlandse musea.
Dit boek biedt een verrassend beeld van de geestelijke en formele erfenis van René Magritte in de hedendaagse kunst. Het toont werk van kunstenaars die een eigen idioom wisten te verwerven dankzij gedachtegoed en/of vormaspecten eigen aan het werk Magritte. Deze wist als schilder immers alle schilderkunstige conventies overboord te gooien en creëerde vanuit de banaliteit een nieuwe poëzie vol mysterie en vervreemding geastraheerd in raadsels en formules. Een aantal gerenommeerde specialisten stonden in voor de selectie van de kunstenaars. Ze weerhielden werk van o.m. Aziz & Cucher, Mike Bidlo, Ian Hamilton Finlay, Patrick Hughes, Mark Kostabi, enz.
Aan de Westkust – het gebied tussen IJzermonding en Franse grens – is de ontwikkeling van het toerisme trager op gang gekomen dan elders aan onze kust en dat was een zegen voor kunstenaars van alle slag. Met de grootste gedrevenheid hebben zij de onvatbare diversiteit van het zeeklimaat weergegeven, met empathie het harde bestaan van de vissersbevolking beschreven, op kleurrijke wijze de vakantiesfeer aan zee bezongen.
In dit boek bespreekt Olivier Duquenne werk van Alice Anderson, Matthew Barney, Catherine Bay, Katia Bourdarel, Will Cotton, Wim Delvoye, Jim Dine, Anna Gaskell, Karen Knorr en Kiki Smith.
Het uitzonderlijk rijk geïllustreerde album 1000 jaar San Giuliano dei Fiamminghi vertelt het verhaal van Sint-Juliaan-der-Vlamingen vanaf de eerste spore van een refugium in de vroege middeleeuwen tot de culturele en religieuze betekenis die de kerk van Sint-Juliaan vandaag nog heeft.
In de voorbije 20 jaar is Jef Van Grieken zijn werk in een groter, ruimtelijk kader gaan plaatsen: hij exploreerde de uiteinden van de wereld telkens met de bedoeling een ander facet van de hedendaagse cultuur en natuur te vatten en in zijn internationaal erkende stijl te verwerken.
Vanaf de planning van het Universitair Ziekenhuis Antwerpen tot op de dag van vandaag is steeds veel aandacht uitgegaan naar de creatie van een stimulerende omgeving voor de patiënten. Het gebouw waarin ze verblijven, van de hand van de architecten Paul Storme en Jozef Van Ranst, de aanblik van de tuinen ontworpen door Jacques Wirtz, het contact met zeer kwalitatieve hedendaagse kunst in de gangen, dit alles heeft ongetwijfeld een heilzaam effect op allen die in het U.Z.A. verblijven en/of werken.
De Brusselse kunstenares Hélène Riedel (1901-1991) bekleedt een bijzondere plaats in de schilderkunst van haar tijd. Riedel heeft op eigenzinnige wijze een eigen stijl en een hoogst persoonlijke thematiek ontwikkeld, los van de grote kunststromingen.
De eerste monografie over het oeuvre van de Belgische kunstenares Marthe Donas (1885-1967). In 1916 belandt de Belgische schilderes Marthe Donas (1885-1967) in Parijs. Zij leert er het kubisme kennen in het atelier van André Lhote en wordt lid van de groep La Section d’Or. Gedurende twee maanden vertoeft ze in het atelier van de beeldhouwer Archipenko.
Dit lijvige boek biedt een panoramisch, maar tegelijk kritisch overzicht van de recente Vlaamse schilderkunst. Voor het eerst werd werk van 54 waardevolle kunstenaars in één band verenigd.
Hoewel hij aan het zintuiglijke en tastbare gehecht is, wil Antoon de clerck (°1923) het momentane overstijgen en een universeel gevoel van tijd en ruimte aanwezig stellen. In een door hem zelf uitgedacht fictief museum toont hij op zeer realistische wijze hoogtepunten uit de moderne schilderkunst. Doorkijken bieden zicht op een fragment van La danse van Matisse, een zorgvuldig opgebouwd retrospectief van Paul Klee of bezoekers bij een Ellsworth Kelly. Hij werpt een koel en registrerend licht op deze kunstwerken die hij als lichtpunten in de moderne kunst beschouwt.
In deze bevattelijke en uitvoerig geïllustreerde publicatie van de hand van prof. dr. Hans Vlieghe wordt voor het eerst uitgebreid en via speciaal daartoe aangemaakte, prachtige detailfotografie stilgestaan bij het religieuze werk van Anton Van Dijck. Daaruit blijkt reeds diens onmiskenbaar vermogen om de gezichtsuitdrukking van zijn personages uit te beelden in een levendige mimiek. Precies dit talent zal hem tevens tot een uitstekend portretschilder maken, eerst van de Antwerpse burgerij, later van de Italiaanse aristocratie en tenslotte aan het hof van de Stuarts in Engeland.
